AUDRE LORDE fue una escritora afroamericana, feminista, lesbiana y activista por los derechos civiles.
Como poeta es especialmente conocida por su dominio técnico y expresión emocional con los cuales expresa ira e indignación por las injusticias civiles y sociales que observó a lo largo de su vida.
Sus poemas y prosa trataron en gran medida temas relacionados con los derechos civiles, el feminismo y la exploración de la identidad femenina negra.
Su obra más conocida es "La hermana, la extranjera", un libro de ensayos que contiene varios de sus textos más influyentes de las luchas contra el racismo, el machismo y la opresión heterosexual como son "No hay jerarquías en la opresión" y "Las herramientas del amo no destruirán la casa del amo".
Tras pasar por la experiencia del cáncer de mama y reflexionar sobre las discriminaciones sufridas por las mujeres, que se superponen a las de raza y de orientación sexual y que se suman a la enfermedad, publicó en 1981 "Los diarios del cáncer" un texto dirigido tanto a quienes han vivido o viven la experiencia, como para quienes acompañan a otras en el proceso.
Audre Lorde creció en el Harlem, Nueva York. Sus padres, inmigrantes afrocaribeños. Nombrada por ellos como Audrey Geraldine Lorde, optó por abandonar la "y" de su nombre de pila, como lo explica en su libro Zami: Una nueva forma de escribir mi nombre.
Fue la menor de tres hijas y, junto a sus hermanas Phyllis y Helen, creció escuchando historias de su madre acerca de las Indias Occidentales. Aprendió a hablar y a leer al mismo tiempo, enseñada por su madre.
Escribió su primer poema cuando estaba en la escuela primaria. Después de graduarse en Literatura y Filosofía en el Colegio Hunter (1951) asistió a la Universidad Hunter entre 1954-1959.
Tuvo amores con otras chicas desde su juventud y sufrió homofobia al intentar adherirse a la asociación de escritores Harlemn Writers Guild en los años 50.
No se rindió y frecuentó los círculos culturales LGBTI+ de Greenwich Village. Fue cofundadora de The Kitchen Table-Women of Color Press (Editorial de mujeres de color La Mesa de Cocina) y fue codirectora del periódico lésbico Chrysalis.
En 1954, vivió en la Ciudad de México y en Cuernavaca, Morelos. Durante esa estancia acudió a la Universidad Nacional Autónoma de México y se integró al círculo de exiliados norteamericanos en esta segunda ciudad. Este período fue un momento de afirmación y de renovación, que le permitió confirmar su identidad a nivel personal y artístico como mujer lesbiana y poetisa.
En 1961 recibió su Master en bibliotecología de la Universidad de Columbia. Trabajó durante varios años como bibliotecaria. Se casó en 1962 con el abogado Edward Rollins, con quien tuvo a sus dos hijas pero la pareja se divorció en 1970.
En 1968 publicó su primer libro de poesía, The First Cities.
Fue invitada por el FU Dagmar Schultz quién conoció en el "Foro Mundial por Las Mujeres" de la ONU, en Copenhague, en 1980.
En ambos trabajos Lorde discute las ideas occidentales de enfermedad, tratamiento, y prótesis y belleza físicas, así como los temas de la muerte, el miedo a morir, la victimización versus la supervivencia, y la fuerza interior.
RECURSOS PARA TRABAJAR SU OBRA EN CLASE:
"Tu silencio no te protegerá".
- Audre Lorde, de "La hermana, la extranjera"
"Sin comunidad, no hay liberación".
- Audre Lorde.
"Si no me definiera por mí misma, me vería envuelta en las fantasías de otras personas y me comerían viva".
- Audre Lorde.
"No soy libre mientras ninguna mujer está libre, incluso cuando sus grilletes son muy diferentes a los míos".
- Audre Lorde.
"Cuidar de mí misma no es autocomplacencia, es autoconservación, y eso es un acto de guerra política".
- Audre Lorde.
"Y cuando hablamos tenemos miedo de que
nuestras palabras no sean escuchadas
ni bienvenidas,
pero cuando estamos en silencio
todavía tenemos miedo.
Así que es mejor hablar
recordando que nunca estuvimos destinadas a sobrevivir"
- Audre Lorde, de"El Unicornio Negro: Poemas"
"Nuestros sentimientos son nuestros caminos más genuinos hacia el conocimiento".
- Audre Lorde.
"El dolor es importante: cómo lo evadimos, cómo sucumbimos a él, cómo lo enfrentamos, cómo lo trascendemos".
- Audre Lorde.
"Soy mi mejor trabajo: una serie de hojas de ruta, informes, recetas, garabatos y oraciones desde el frente".
- Audre Lorde.
"Sin comunidad, no hay liberación".
- Audre Lorde.
"Si no me definiera por mí misma, me vería envuelta en las fantasías de otras personas y me comerían viva".
- Audre Lorde.
"No soy libre mientras ninguna mujer está libre, incluso cuando sus grilletes son muy diferentes a los míos".
- Audre Lorde.
"Cuidar de mí misma no es autocomplacencia, es autoconservación, y eso es un acto de guerra política".
- Audre Lorde.
"Y cuando hablamos tenemos miedo de que
nuestras palabras no sean escuchadas
ni bienvenidas,
pero cuando estamos en silencio
todavía tenemos miedo.
Así que es mejor hablar
recordando que nunca estuvimos destinadas a sobrevivir"
- Audre Lorde, de"El Unicornio Negro: Poemas"
"Nuestros sentimientos son nuestros caminos más genuinos hacia el conocimiento".
- Audre Lorde.
"El dolor es importante: cómo lo evadimos, cómo sucumbimos a él, cómo lo enfrentamos, cómo lo trascendemos".
- Audre Lorde.
"Soy mi mejor trabajo: una serie de hojas de ruta, informes, recetas, garabatos y oraciones desde el frente".
- Audre Lorde.
'Si vienes...'
“Si vienes tan suavemente
“Si vienes tan suavemente
como el viento dentro de los árboles,
puedes escuchar lo que escucho.
puedes escuchar lo que escucho.
Mira lo que ve el dolor.
Si vienes tan a la ligera
como rociando rocío,
te llevaré con gusto
te llevaré con gusto
ni te pediré más.
Puedes sentarte a mi lado
Silencioso como un respiro
Solo aquellos que permanecen muertos
Recordarán la muerte.
Y si vienes, estaré en silencio,
ni te hablaré palabras duras.
No te preguntaré por qué, ahora.
O cómo o qué haces.
Nos sentaremos aquí, suavemente,
Debajo de dos años diferentes
Y la tierra rica entre nosotros
Beberá nuestras lágrimas.”
- Audre Lorde.
“La culpa no es una respuesta a la ira; Es una respuesta a las propias acciones o falta de acción. Si conduce al cambio, puede ser útil, ya que ya no es culpa sino el comienzo del conocimiento.
'Se espera que...'
“Se espera que las personas negras y del tercer mundo eduquen a las personas blancas sobre nuestra humanidad.
Se espera que las mujeres eduquen a los hombres.
Se espera que las mujeres lesbianas y los hombres homosexuales eduquen al mundo heterosexual.
Las personas opresoras mantienen su posición y evaden su responsabilidad por sus propias acciones.
Hay una pérdida constante de energía que podría utilizarse mejor para redefinirnos y diseñar escenarios realistas para alterar el presente y construir el futuro".
- Audre Lorde, de "La hermana, la extranjera".
'Quiero vivir'
“Quiero vivir el resto de mi vida, ya sea larga o corta, con tanta dulzura como pueda manejar decentemente, amando a todas las personas que amo y haciendo todo lo que pueda del trabajo que todavía tengo que hacer. Voy a escribir a fuego hasta que salga de mis oídos, mis ojos, mi nariz, en todas partes. Hasta que sea cada respiración que respiro.
¡Voy a salir como un jodido meteorito! ”
- Audre Lorde.
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| Audre Lorde: "La mujer es poderosa y peligrosa" |
'La culpa'
Sin embargo, con demasiada frecuencia, la culpa es solo otro nombre para la impotencia, para la defensa destructiva de la comunicación; se convierte en un dispositivo para proteger la ignorancia y la continuación de las cosas como son, la máxima protección para la inmutabilidad".
- Audre Lorde, de "La hermana, la extranjera: Ensayos y discursos". |
| Audre Lorde con las activistas Meridel Lesueur y Adrienne Rich en 1980. |
'Tus silencios no te protegerán'
"Iba a morir, tarde o temprano, incluso si hubiera hablado o no.
Mis silencios no me habían protegido.
Tus silencios no te protegerán...
¿Cuáles son las palabras que aún no tienes?
¿Cuáles son las tiranías que tragas día a día e intentas hacer las tuyas, hasta que te enfermes y mueras de ellas, aún en silencio?
Hemos sido socializadas para respetar el miedo más que nuestra propia necesidad de lenguaje.
Comencé a preguntar cada vez:
"¿Qué es lo peor que me podría pasar si digo esta verdad?"
A diferencia de las mujeres en otros países, es poco probable que nuestro silencio de ruptura nos haga encarcelar, "desaparecer" o salir corriendo de la carretera por la noche.
Expresar nuestra opinión irritará a algunas personas, nos llamarán putas o hipersensibles e interrumpirá algunas cenas. Y luego, nuestro discurso permitirá que otras mujeres hablen, hasta que se cambien las leyes y se salven vidas y el mundo se altere para siempre.
La próxima vez que te preguntes: ¿Qué es lo peor que sucederá? Empuja un poco más de lo que te atreves. Una vez que comiences a hablar, la gente te gritará. Te interrumpirán, te humillarán y sugerirán que es personal. Y el mundo no terminará.
Y hablar será cada vez más fácil. Y descubrirá que se ha enamorado de su propia visión, que tal vez nunca se haya dado cuenta de que tenía. Y perderás algunas amistades y amantes, y te darás cuenta de que no les extrañas. Y las nuevas te encontrarán y apreciarán.
Y todavía coquetearás y te pintarás las uñas, te vestirás de fiesta, porque, como creo que dijo Emma Goldman, "si no puedo bailar, no quiero ser parte de tu revolución".
Y al fin sabrás con una certeza superior que solo una cosa es más aterradora que decir tu verdad. Y eso es, no hablar. "
- Texto de Audre Lorde.
Gloria Fuertes fue una popular poeta española incluida en la ‘Generación del 50’, posterior al movimiento literario de la primera generación de posguerra.
Su labor poética se vio reforzada en España a partir de los años 1970 por sus colaboraciones en programas infantiles y juveniles de Televisión Española como Un globo, dos globos, tres globos o La cometa blanca.
En su poesía defendió la igualdad entre mujeres y hombres, el pacifismo y el ecologismo.
En 2017, con motivo de la celebración del centenario de su nacimiento se reivindicó su papel en la poesía española del siglo xx.
Gloria Fuertes nació en una casa rural de una familia humilde del barrio madrileño de Lavapiés, en el verano de 1917.
Su padre era bedel y su madre costurera y sirvienta. Asistió al Instituto de Educación Profesional de la Mujer obteniendo los diplomas de Taquigrafía, Mecanografía, Higiene y Puericultura.
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| Gloria Fuertes con 20 años |
Su interés por las letras comenzó a la temprana edad de cinco años, cuando ya escribía y dibujaba sus propios cuentos. Interés que mantuvo a pesar del nulo estímulo de su familia, como ella misma dejaría escrito:
"Cuando mi madre me veía con un libro, me pegaba. Nadie de mi familia me dijo nunca "escribe, hija, escribe, que lo haces bien...". Nadie. No tengo nada que agradecer a mi familia. Pero cuando se quiere una cosa, aunque tu familia no te ayude, se consigue. Si vales de verdad y quieres algo con todas tus ganas, sales adelante seguro.
De 1955 a 1960 estudió biblioteconomía e inglés en el Instituto Internacional de Madrid. Allí trabajó de 1958 como bibliotecaria hasta 1961 cuando obtuvo la beca Fulbright en Estados Unidos para impartir clases de Literatura española en la Universidad Bucknell, y fue -dijo- "la primera vez que pisó una universidad".
Posteriormente, impartió clases en el Mary Baldwin College y en el Bryn Mawr College, hasta su regreso a España en 1963. A su vuelta de Estados Unidos dio clases de español para americanos en el Instituto Internacional. En 1972 se le concedió una nueva beca de la Fundación Juan March de Literatura Infantil.
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| Gloria Fuertes |
La Guerra Civil española dejó una profunda huella en ella. El antibelicismo y la protesta contra lo absurdo de la civilización están presentes en su poesía de forma categórica. Ella misma reconoció que "sin la tragedia de la guerra quizá nunca hubiera escrito poesía".
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| Gloria Fuertes |
Aunque en su obra habla del amor en general, a veces menciona el amor lésbico y gay, como cuando dijo: "me nombraron patrona de los amores prohibidos".
Un dato significativo es que Gloria Fuertes y Gabriela Mistral son las únicas mujeres incluidas en la antología Norton que agrupa a cien poetas en lengua castellana, y que fue la única mujer presente en la Antología de la nueva poesía española recopilada por Batlló, cuya primera edición fue publicada en 1968.
En su testamento dejó su fortuna (100 millones de pesetas) al orfanato conocido como Ciudad de los muchachos del padre Jesús Silva.
Entre muchos otros premios, fue galardonada con el diploma de Honor del Premio Internacional de Literatura Infantil Hans Christian Andersen. Este año se conmemora el centenario de su nacimiento, desde Cultura Inquieta haremos nuestros particulares homenajes a la entrañable y maravillosa Gloria Fuertes.
Entre muchos otros premios, fue galardonada con el diploma de Honor del Premio Internacional de Literatura Infantil Hans Christian Andersen. Este año se conmemora el centenario de su nacimiento, desde Cultura Inquieta haremos nuestros particulares homenajes a la entrañable y maravillosa Gloria Fuertes.
RECURSOS PARA TRABAJAR SU OBRA EN CLASE:
'Nota autobiográfica'
"Gloria Fuertes nació en Madrida los dos días de edad,
pues fue muy laborioso el parto de mi madre
que si se descuida muere por vivirme.
A los tres años ya sabía leer
y a los seis ya sabía mis labores.
Yo era buena y delgada,
alta y algo enferma.
A los nueve años me pilló un carro
y a los catorce me pilló la guerra;
A los quince se murió mi madre, se fue cuando más falta me hacía.
Aprendí a regatear en las tiendas
y a ir a los pueblos por zanahorias.
Por entonces empecé con los amores,
-no digo nombres-,
gracias a eso, pude sobrellevar
mi juventud de barrio.
Quise ir a la guerra, para pararla,
pero me detuvieron a mitad del camino.
Luego me salió una oficina,
donde trabajo como si fuera tonta,
-pero Dios y el botones saben que no lo soy-.
Escribo por las noches
y voy al campo mucho.
Todos los míos han muerto hace años
y estoy más sola que yo misma.
He publicado versos en todos los calendarios,
escribo en un periódico de niños,
y quiero comprarme a plazos una flor natural
como las que le dan a Pemán algunas veces."
- Gloria Fuertes.
"Le fuimos suicidando poco a poco,
y era buena persona."
- Gloria Fuertes.
"Dan pena los mendigos,
los mendigos de letras,
los mendigos de duda,
los mendigos de ciencia,
esos sí que dan pena."
- Gloria Fuertes.
"Ni tiro ni veneno ni navaja,
teniendo que tener un amor vivo
del cielo no me baja la mortaja.
La vida es un maldito sube y baja
un baja y sube que destrenza paces,
y sólo haces bien si el amor haces."
- Gloria Fuertes.
"Nací para poeta o para muerto
escogí lo difícil
Nací para puta o payaso
escogí lo difícil
Nací para puta o payaso
escogí lo difícil
– hacer reír a los clientes desahuciados-
- Gloria Fuertes.
"...te acuestas SOLO en el colchón de clavos
que es la temible ausencia."
- Gloria Fuertes.
(Sobre la bomba atómica)
"¡Asco!
Petrifica cunas.
Fundiendo cuerpos bramas
con tu voltaje devorador.
¡Maldita sí maldita bomba de nuevo tipo
y por siempre maldita tu raza y tu historia!"
- Gloria Fuertes.
"A los hombres que ríen con tristeza,
a los otros alegres que sollozan,
a los presos con vocación de santo,
a las putas que iban para monjas,
a los ricos que nacieron nada
y a los gusanos con motora,
dedico:
mi vasito de leche
y a dormir…"
- Gloria Fuertes.
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'Poeta de guardia'
"Maletilla de las letras
por los caminos de España;
sin hacer auto-stop a los catedráticos,
ni a los coches oficiales
ni a las revistas que pagan…
– sólo a los camioneros y a las tascas-."
'He dormido en el andén'
"He dormido en el andén del metro
– por miedo al despellejo de metralla-
y la noche después de los desahucios
dormía entre estropajos y asperones
en la tienda del tío cacharrero.
Y a pesar de estos golpes de fortuna
ya veréis porqué tengo buen talante:
he dormido a las penas una a una,
y he dormido en el pecho de mi amante".
"Soy alta;
en la guerra
llegué a pesar cuarenta kilos.
He estado al borde de la tuberculosis,
al borde de la cárcel,
al borde de la amistad,
al borde del arte,
al borde del suicidio,
al borde de la misericordia,
al borde de la envidia,
al borde de la fama,
al borde del amor,
al borde de la playa,
y, poco a poco, me fue dando sueño,
y aquí estoy durmiendo al borde,
al borde de despertar".
'En el árbol de mi pecho'
En el árbol de mi pecho
hay un pájaro encarnado.
Cuando te veo se asusta,
aletea, lanza saltos.
En el árbol de mi pecho
hay un pájaro encarnado.
Cuando te veo se asusta,
¡eres un espantapájaros!
'Si todos los políticos se hicieran pacifistas'
“Si todos los políticos
se hicieran pacifistas
vendría la paz.
Que no vuelva a haber otra guerra,
pero si la hubiera,
¡Que todos los soldados
se declaren en huelga!
La libertad no es tener un buen amo,
sino no tener ninguno.
Mi partido es la Paz.
Yo soy su líder.
No pido votos,
pido botas para los descalzos
-que todavía hay muchos-".
'Amor que libera'
"Ya no soy la niña amarga
que tenía un mar de llanto
y alta ortiga por el alma.
Ya no soy la niña enferma
que al oír risas lloraba;
ya salí del solitario
bosque que me acorralaba.
Ahora soy la niña verde,
porque floreció mi calma.
Ya no soy la loca triste,
ya no soy la niña blanca,
nuevo amor ha traspasado
con el nardo de su lanza
mi corazón, que ahora tiene
un nombre de menta y ámbar.
¡Ay cuánta sonrisa noto
que trepa por mis espaldas!
¡Qué brillo tienen mis ojos
—viudos de siete mil lágrimas—!
La vida me sabe a verso
y los besos a manzana.
—El monte arregla sus pinos,
por las rocas el mar baila—.
El amor danza en mi pecho.
¡Ya me quiere! ¡Ya me aguarda!
Ya no soy la loca triste,
que al oír risas gritaba;
ahora soy la niña dulce,
ya no soy mujer amarga".
'La vaca llorona'
"La vaca está triste,
muge lastimera,
ni duerme, ni bebe
ni pasta en la hierba.
La vaca está triste,
porque a su chotito
se lo han llevado
los carniceros
al mercado.
Está tan delgada,
la vaca de Elena,
que en vez de dar leche,
da pena"
¡Pobre burro!
"El burro nunca dejará de ser burro.
Porque el burro nunca va a la escuela.
El burro nunca llegará a ser caballo.
El burro nunca ganará carreras.
¿qué culpa tiene el burro de ser burro?
En el pueblo del burro no hay escuela.
El burro se pasa la vida trabajando,
tirando de un carro,
sin pena ni gloria,
y los fines de semana
atado a la noria.
El burro no sabe leer,
pero tiene memoria.
El burro llega el último a la meta,
¡pero le cantan los poetas!
El burro duerme en cabaña de lona.
No llámar burro al burro,
llamarle «ayudante del hombre»
o llamarle persona".
Dediqué mi libro
Dediqué mi libro a una niña de un año,
y le gustó tanto,
que se lo comió.
En las noches claras,
resuelvo el problema de la soledad del ser.
Invito a la luna y con mi sombra somos tres.
Mi Cara
En mi cara redondita
tengo ojos y nariz,
y también una boquita
para hablar y para reír.
Con mis ojos veo todo,
con la nariz hago achís,
con mi boca como como
palomitas de maíz
La mujer rana
La mujer rana
y el hombre rana
se casaron
y en vez de tener perdices
tuvieron tres renacuajos.
Parejas
Cada abeja con su pareja.
Cada pato con su pata.
Cada loco con su tema.
Cada tomo con su tapa.
Cada tipo con su tipa.
Cada pito con su flauta.
Cada foco con su foca.
Cada plato con su taza.
Cada río con su ría.
Cada gato con su gata.
Cada lluvia con su nube.
Cada nube con su agua.
Cada niño con su niña.
Cada piñón con su piña.
Cada noche con su alba.
Nací para poeta o para muerto...
Nací para poeta o para muerto,
escogí lo difícil
—supervivo de todos los naufragios—,
y sigo con mis versos,
vivita y coleando.
Nací para puta o payaso,
escogí lo difícil
—hacer reír a los clientes desahuciados—,
y sigo con mis trucos,
sacando una paloma del refajo.
Nací para nada o soldado,
y escogí lo difícil
—no ser apenas nada en el tablado—,
y sigo entre fusiles y pistolas
sin mancharme las manos.
A veces quiero preguntarte cosas...
A veces quiero preguntarte cosas,
y me intimidas tú con la mirada,
y retorno al silencio contagiada
del tímido perfume de tus rosas.
A veces quise no soñar contigo,
y cuanto más quería más soñaba,
por tus versos que yo saboreaba,
tú el rico de poemas, yo el mendigo.
Pero yo no adivino lo que invento,
y nunca inventaré lo que adivino
del nombre esclavo de mi pensamiento.
Adivino que no soy tu contento,
que a veces me recuerdas, imagino,
y al írtelo a decir mi voz no siento.
Fue una religiosa jerónima y escritora novohispana, exponente del Siglo de Oro de la literatura en español.
Considerada por muchos como la décima musa, cultivó la lírica, el auto sacramental y el teatro, así como la prosa.
Con muy temprana edad aprendió a leer y a escribir. Perteneció a la corte de Antonio de Toledo y Salazar, marqués de Mancera y 25.º virrey novohispano.
En 1669, por anhelo de conocimiento, ingresó a la vida monástica. Sus más importantes mecenas fueron los virreyes De Mancera, el arzobispo virrey Payo Enríquez de Rivera y los marqueses de la Laguna de Camero Viejo, virreyes también de la Nueva España, quienes publicaron los dos primeros tomos de sus obras en la España peninsular.Gracias a Juan Ignacio María de Castorena Ursúa y Goyeneche, obispo de Yucatán, se conoce la obra que sor Juana tenía inédita cuando fue condenada a destruir sus escritos. Él la publicó en España. Sor Juana murió a causa de tifoidea el 17 de abril de 1695 en el Convento de San Jerónimo.
Sor Juana Inés de la Cruz ocupó, junto con Juan Ruiz de Alarcón y Carlos de Sigüenza y Góngora, un destacado lugar en la literatura novohispana.
En el campo de la lírica, su trabajo se adscribe a los lineamientos del barroco español en su etapa tardía. La producción lírica de Sor Juana, que supone la mitad de su obra, es un crisol donde convergen la cultura de una Nueva España en apogeo, el culteranismo de Góngora y la obra conceptista de Quevedo y Calderón.
La obra dramática de sor Juana va de lo religioso a lo profano. Sus obras más destacables en este género son Amor es más laberinto, Los empeños de una casa y una serie de autos sacramentales concebidos para representarse en la corte.
"Yo no estudio por saber más,
sino por ignorar menos"
- Sor Juana Inés de la Cruz
¿Cuál es aquella homicida
que piadosamente ingrata
siempre en cuanto vive mata
y muere cuando da vida?
- Sor Juana Inés de la Cruz,
incluida en «Los enigmas de la Casa del Placer»
“Óyeme con los ojos,
Ya que están tan distantes los oídos,
Y de ausentes enojos
En ecos de mi pluma mis gemidos;
Y ya que a ti no llega mi voz ruda,
Óyeme sordo, pues me quejo muda.”
― Sor Juana Inés de la Cruz
“Constante adoro a quien mi amor maltrata.
Maltrato a quien mi amor busca constante”
― Sor Juana Inés de la Cruz
“Yo no puedo tenerte ni dejarte,
ni sé por qué, al dejarte o al tenerte,
se encuentra un no sé qué para quererte
y muchos sí sé qué para olvidarte”.
― Sor Juana Inés de la Cruz
“La más brillante de las apariencias,
puede cubrir las más vulgares realidades.”
― Sor Juana Inés de la Cruz
“Amor empieza por desasosiego, solicitud, ardores y desvelos; crece con riesgos, lances y recelos;
sustentase de llantos y de ruego.”
― Sor Juana Inés de la Cruz
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| Sor Juana Inés |
En una de sus obras, Sor Juana Inés, pone en entredicho su condición de mujer. ¿Cómo puede dudar de su condición de mujer? Ciertamente entendía que era una cuestión mucho más compleja de lo que parecía, y aparentemente tenía cierta conciencia de las construcciones de género.
En este maravilloso fragmento nos dice:
"Con que a mí no es bien mirado
Que como mujer me miren,
Pues no soy mujer que a alguno
de mujer pueda servirle;
y sólo sé que mi cuerpo,
sin que a uno u otro se incline
es neutro, o abstracto,
cuanto sólo el Alma deposite."
En este fragmento parece ser que Sor Juana está consciente de que la condición de mujer está marcada por la utilidad que ésta pueda brindarle a un hombre.
¿Podemos decir que Sor Juana sabía que podía “no ser mujer”, o "ser lesbiana", en palabras de Monique Wittig, si no servía para lo
que las mujeres se supone deben servir a los hombres?
Inclusive nos dice que para ella no es bien mirado que como mujer la miren, pues también sabe que ser vista como mujer implica una mirada subalterna: lo inferior, lo ilegítimo.
También porque el Ser mujer implicaba todo aquello que Sor Juana no quiso en su vida: matrimonio, maternidad, sumisión, delegar sus propios proyectos y alejarse del conocimiento.
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| Sor Juana Inés de la Cruz |
En segunda instancia, Sor Juana también se asume como una especie de ser andrógino: dice que su cuerpo es neutro, o abstracto, pues sólo el Alma deposita. Este elemento aparece en otro romance, del cual también podemos hacer una interpretación:
"Ser mujer ni estar ausente,
no es de amarte impedimento,
pues sabes tú que las almas
distancia ignoran, y sexo."
Este romance escrito a la condesa, a quien llama Filis, más allá de explicitar que el hecho de ser mujer no es impedimento para amar a otra mujer (pues aquí entran siempre las discusiones sobre el “tipo” de amor del cual la monja habla), nos aporta también un elemento importante: las almas distancia ignoran y sexo.
Sor Juana dice que las almas ignoran el sexo, ya sea asexuadas o andróginas, niega que el sexo ejerza influencia sobre éstas.
De ese modo, también, además de hacer referencia de nuevo a la “igualdad” de los sexos, hace referencia a cierta androginia de las almas.
 |
| Ilustración de Sor Juana Inés del libro ECOS DE MI PLUMA |
Poema a la Virreina
Yo, pues, mi adorada Filis*,
que tu deidad reverencio,
que tu desdén idolatro
y que tu rigor venero:
bien así, como la simple
amante que, en tornos ciegos,
es despojo de la llama
por tocar el lucimiento
como el niño que, inocente,
aplica incauto los dedos
a la cuchilla, engañado
del resplandor del acero,
y herida la tierna mano,
aún sin conocer el hierro,
más que el dolor de la herida
siente apartarse del reo;
cual la enamorada Clicie*
que, al rubio amante siguiendo,
siendo padre de las luces,
quiere enseñarle ardimientos;
como a lo cóncavo el aire,
como a la materia el fuego,
como a su centro las peñas,
como a su fin los intentos;
bien como todas las cosas
naturales, que el deseo
de conservarse, las une
amantes en lazos estrechos...
Pero ¿para qué cansarse?
Como a ti, Filis, te quiero;
que en lo que mereces, éste
es solo encarecimiento.
Ser mujer, ni estar ausente,
no es de amarte impedimento;
pues sabes tú que las almas
distancia ignoran y sexo.
¿Puedo yo dejar de amarte
si tan divina te advierto?
¿Hay causa sin producir?
¿Hay potencia sin objeto?
¿Para qué mi amor te vió?
¿Por qué mi fé te encarezco,
cuando es cada prenda tuya
firma de mi cautiverio?
Vuelve a ti misma los ojos
y hallarás, en ti y en ellos,
no sólo el amor posible,
más preciso el rendimiento,
entre tanto que el cuidado,
en contemplarte suspenso,
que vivo asegura sólo
en fé de que por ti muero.
 |
| *Filis es un personaje femenino de la mitología griega |
 |
| *Clitia es una ninfa de la mitología griega |
Divina Lysis mía:
perdona si me atrevo
a llamarte así, cuando
aun de ser tuya el nombre no merezco.
A esto, no osadía
es llamarte así, puesto
que a ti te sobran rayos,
si en mí pudiera haber atrevimientos.
Error es de la lengua,
que lo que dice imperio
del dueño, en el dominio,
parezcan posesiones en el siervo.
Mi rey, dice el vasallo;
mi cárcel, dice el preso;
y el más humilde esclavo,
sin agraviarlo, llama suyo al dueño.
Así, cuando yo mía
te llamo, no pretendo
que juzguen que eres mía,
sino sólo que yo ser tuya quiero.
Yo te vi; pero basta:
que a publicar incendios
basta apuntar la causa,
sin añadir la culpa del efecto.
Que mirarte tan alta,
no impide a mi denuedo;
que no hay deidad segura
al altivo volar del pensamiento.
Y aunque otras más merezcan,
en distancia del cielo
lo mismo dista el valle
más humilde que el monte más soberbio,
En fin, yo de adorarte
el delito confieso;
si quieres castigarme,
este mismo castigo será premio.
"Hombres necios"
“Hombres necios que acusáis
a la mujer sin razón,
sin ver que sois la ocasión
de lo mismo que culpáis:
si con ansia sin igual
solicitáis su desdén,
¿por qué queréis que obren bien
si las incitáis al mal?
Combatís su resistencia
y luego, con gravedad,
decís que fue liviandad
lo que hizo la diligencia.
Parecer quiere el denuedo
de vuestro parecer loco
el niño que pone el coco
y luego le tiene miedo.
Queréis, con presunción necia,
hallar a la que buscáis,
para pretendida, Thais,
y en la posesión, Lucrecia.
¿Qué humor puede ser más raro
que el que, falto de consejo,
él mismo empaña el espejo,
y siente que no esté claro?
Con el favor y desdén
tenéis condición igual,
quejándoos, si os tratan mal,
burlándoos, si os quieren bien.
Siempre tan necios andáis
que, con desigual nivel,
a una culpáis por cruel
y a otra por fácil culpáis.
¿Pues como ha de estar templada
la que vuestro amor pretende,
si la que es ingrata, ofende,
y la que es fácil, enfada?
Mas, entre el enfado y pena
que vuestro gusto refiere,
bien haya la que no os quiere
y quejaos en hora buena.
Dan vuestras amantes penas
a sus libertades alas,
y después de hacerlas malas
las queréis hallar muy buenas.
¿Cuál mayor culpa ha tenido
en una pasión errada:
la que cae de rogada,
o el que ruega de caído?
¿O cuál es más de culpar,
aunque cualquiera mal haga:
la que peca por la paga,
o el que paga por pecar?
Pues ¿para qué os espantáis
de la culpa que tenéis?
Queredlas cual las hacéis
o hacedlas cual las buscáis.
Dejad de solicitar,
y después, con más razón,
acusaréis la afición
de la que os fuere a rogar.
Bien con muchas armas fundo
que lidia vuestra arrogancia,
pues en promesa e instancia
juntáis diablo, carne y mundo.”
― Sor Juana Inés de la Cruz
La temática de la obra de Patricia Highsmith se centra en torno a la culpa, la mentira y el crimen, y sus personajes, muy bien caracterizados, suelen estar cerca de la psicopatía y se mueven en la frontera misma entre el bien y el mal.
En 1943 empezó a trabajar para la editorial Fawcett haciendo sinopsis de cómics y en esa época descubre su orientación afectiva, tema que tratará más adelante cuando en 1952 aparezca bajo el pseudónimo de Claire Morgan su novela El precio de la sal. Trata de la problemática historia de amor entre dos mujeres, con un final feliz insólito para la época.
Más de 30 años después la reimprimió con el título de Carol y descubriendo que era ella la verdadera autora, revelando en su epílogo las comprensibles razones del anonimato inicial.
Finalizaba con estas palabras:
"Me alegra pensar que este libro le dio a miles de personas solitarias y asustadas algo en que apoyarse".
A los 22 años comenzó a escribir su primera novela The click of the shutting, nunca publicada. En 1945, tras una breve estancia en México de cinco meses, surgen los cuentos "En la Plaza", escrito en Taxco, estado de Guerrero, y "El coche".
Publicó su primer cuento a los 24 años en la revista Harper´s Bazaar.
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| Patricia Highsmith |
Esto es muy notorio en su primera novela publicada, Extraños en un tren (de 1950), que fue llevada un año después al cine por Alfred Hitchcock con el mismo título y cuyo guion fue adaptado por Raymond Chandler.
La visión de la realidad que se desprende de sus novelas y cuentos es depresiva, pesimista y sombría, como también su concepto sobre el ser humano
Su novela Carol, fue rechazada por sus editores argumentando que no se vendería por su abierta temática lésbica, pero Patricia Highsmith la publicó bajo su pseudónimo Claire Morgan en 1953 y vendió cerca de un millón de ejemplares.
En su última novela publicada, Small g, un idilio de verano (de forma póstuma un mes después de su fallecimiento), se trata nuevamente la temática LGBTI+, esta vez en torno a la presentación de una serie de relaciones equivocadas. En ella, trata una gran variedad de personajes menores de todas las orientaciones afectivo-sexuales.
Highsmith, a cuyo estilo le atrae especialmente la ambigüedad moral: sus héroes suelen ser personajes turbios y ambiguos que explotan la hipocresía social para ascender socialmente.
Su amigo Graham Greene dijo sobre ella: "Uno no cesa de releerla. Ha creado un mundo original, cerrado, irracional, opresivo, donde no penetramos sino con un sentimiento personal de peligro y casi a pesar nuestro, pues tenemos enfrente un placer mezclado con escalofrío".
Alabada por la crítica como una de las mejores escritoras de su generación, por la penetración psicológica que lograba en sus personajes y sus tramas complejas y muy elaboradas, consiguió un reconocimiento internacional que pasó al público.
Saga literaria "Ripley" (1955-1991)
Una estancia en Europa le inspiró el personaje del amoral Tom Ripley, cuya primera aparición data de 1955 con El talento de Mr. Ripley, escrita tras el primer viaje de la escritora al viejo continente, sufragado con los derechos cinematográficos de su primera novela, la ya citada Extraños en un tren.
Con esta primera novela de la serie de Ripley obtuvo el Gran Premio de Literatura Policíaca y estuvo nominada al Premio Edgar a la mejor novela, y fue adaptada al cine dos veces; interpretado en una de las ocasiones por Matt Damon.
El personaje aparecerá en otras cuatro novelas y se convertirá en uno de los más populares protagonistas de series de novelas policíacas, aunque no es ni detective ni policía, sino un estafador inteligentísimo que suplanta a sus víctimas y un ladrón y asesino ocasional; no se somete a la moral establecida y crea sus propios valores. Al contrario que lo habitual, no es castigado ni atrapado por la policía e inicia un gran ascenso social.
Saga literaria "Ripley" (1955-1991)
Una estancia en Europa le inspiró el personaje del amoral Tom Ripley, cuya primera aparición data de 1955 con El talento de Mr. Ripley, escrita tras el primer viaje de la escritora al viejo continente, sufragado con los derechos cinematográficos de su primera novela, la ya citada Extraños en un tren.
Con esta primera novela de la serie de Ripley obtuvo el Gran Premio de Literatura Policíaca y estuvo nominada al Premio Edgar a la mejor novela, y fue adaptada al cine dos veces; interpretado en una de las ocasiones por Matt Damon.
El personaje aparecerá en otras cuatro novelas y se convertirá en uno de los más populares protagonistas de series de novelas policíacas, aunque no es ni detective ni policía, sino un estafador inteligentísimo que suplanta a sus víctimas y un ladrón y asesino ocasional; no se somete a la moral establecida y crea sus propios valores. Al contrario que lo habitual, no es castigado ni atrapado por la policía e inicia un gran ascenso social.
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